美术数媒专业（数字媒体艺术专业）是融合艺术与技术的交叉学科，主要学习内容涵盖创意设计、计算机技术、影视制作等多个领域。以下是核心课程体系及方向：

一、核心课程体系

基础课程

- 计算机基础、程序设计语言（C++、Python）、数据结构、计算机图形学、图像处理基础等，为后续专业学习奠定技术基础。

- 动画运动规律、视听语言、造型基础等艺术基础课程，培养创意设计能力。

专业核心课程

- 数字媒体技术：

数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输。

- 三维建模与动画：Maya、3ds Max、Blender等工具应用，涵盖角色设计、场景制作、动画原理等。

- 影视特效与后期：数字影视特技、非线性编辑（After Effects）、虚拟现实技术基础。

- UI/UX设计：界面设计、交互设计、用户体验设计，结合网页与移动应用开发。

二、方向细分

游戏开发：

游戏原画设计、场景构建、角色动画制作及网络游戏设计。

影视与新媒体：

数字影视剪辑、特效制作、新媒体营销及虚拟现实内容创作。

交互设计：

移动应用开发、智能交互系统设计及用户体验优化。

三、实践与拓展

通过毕业设计、项目合成等实践环节，提升数字媒体作品创作能力。

选修课程包括人工智能在数字媒体中的应用、新媒体运营等，支持跨领域发展。

四、学科特点

跨学科性：融合艺术设计、计算机科学、信息与通信技术，培养复合型人才。

技术导向：强调计算机基础与前沿技术（如VR、AR）应用，区别于传统艺术类专业。

以上内容综合自权威信息源，涵盖课程体系、方向及实践要求，可参考高校专业设置。