《边城中八骏图》的赏析需结合不同作者的创作背景和作品特点展开，具体如下：

一、沈从文《八骏图》：都市批判与人性反思

创作背景

该作品创作于20世纪30年代，通过八位教授的形象，讽刺了当时知识分子的虚伪与道德沦丧，展现了作者对都市文明的批判态度。

主题与象征

- 都市病态：

揭露教授们的“精神出轨”和畸形爱情观，如“为情欲而牺牲道德”“利用他人衰老维持情感”等，批判了知识分子的庸俗与虚伪。 - 理想与现实的对比：以湘西的纯净人性（如《边城》中的人物）为参照，凸显都市文明的腐蚀。

艺术手法

- 讽刺与隐喻：

通过细腻的心理描写和场景刻画，隐喻城市知识分子的“阉寺病”（庸俗、阴猥）。 - 双重意象：与《边城》形成对照，前者批判都市，后者歌颂乡土，体现作者对理想人生的追求。

二、徐悲鸿《八骏图》：中西合璧的写实与精神象征

艺术特色

- 技法融合：

结合中国水墨与西方透视、解剖法，表现马的神韵与力量感，如浓墨晕染、干笔勾勒鬃尾，形成刚健奔放的风格。 - 象征意义：以周穆王八骏为题材，传递自由、激情与民族精神，被誉为“一洗万古凡马空”。

历史背景

作品创作于20世纪，是徐悲鸿将中国传统文化与西方艺术理念结合的代表作，体现了“古为今用、洋为中用”的艺术追求。

三、总结

两幅《八骏图》虽同名，但作者和主题截然不同。沈从文侧重批判都市文明与人性异化，徐悲鸿则通过写实技法展现传统文化的力量与精神追求。两者共同构成对理想与现实、传统与现代的深刻反思。