《爱是永恒》是一部以法国女性生命历程为脉络的文艺电影，通过三代女性的视角展现了跨越百年的爱情与生命传承。以下是对其核心解读：

一、电影核心主题

永恒之爱的传承

影片以三代女性（范伦婷、玛蒂尔德、加布里埃）为主线，描绘了她们与伴侣从相恋、结婚到育儿的生命历程。尽管历经战争、疾病等磨难，爱情始终作为连接代际的纽带，象征着人类情感的永恒性。

女性生命体验的诗意表达

导演采用散文诗般的叙事结构，通过缓慢的镜头语言、忧伤的钢琴旋律和旁白，将女性在家庭中的角色与情感细腻刻画。影片强调女性对家庭的责任感，以及她们在传统社会中的坚韧与付出。

二、叙事结构与艺术特色

非线性时间叙事

电影没有传统的高潮与冲突，而是通过精巧的剪辑串联起不同年代的故事。例如，范伦婷的青春爱情与加布里埃的晚年生活形成呼应，展现了时间对情感的沉淀与延续。

视觉与音效的唯美风格

以浪漫的画面和精致的布景营造出诗意氛围，如静谧的室内场景、圣洁的光影效果，以及贯穿始终的钢琴声，强化了影片的文艺质感。

三、社会与历史隐喻

对传统家庭观念的反思

影片通过三代女性的生活，探讨了法国传统家庭中女性角色的定位。例如，玛蒂尔德对孩子的无私养育，既体现了母爱的伟大，也隐含了对女性价值被局限的社会批判。

战争与历史背景的烘托

以第一次世界大战为转折点，展现了战争对个体命运的冲击。范伦婷的丧夫、孩子的夭折等情节，凸显了历史洪流中人性的脆弱与坚韧。

四、争议与评价

对女性角色的争议

部分评论指出，影片对女性角色的刻画存在简化倾向，如将女性价值归结为生育与家庭责任，引发关于性别刻板印象的讨论。

艺术成就的认可

尽管叙事结构被评价为“散文诗化”，但影片凭借其独特的视觉风格和情感深度，仍被视为一部具有国际影响力的文艺佳作。